incontro promosso da:
Vicenza Jazz Festival e
Associazione I-Jazz.

Esiste un identikit del jazz in Italia?

Amato da una parte della critica, considerato da alcuni l’unica musica realmente creativa, impreziosito da un crescente numero di musicisti di valore che sanno farsi apprezzare anche al di fuori nel nostro paese e arricchito da tante manifestazioni conosciute e seguite, il jazz ha necessità di un suo “bilancio sociale” che possa risultare utile per fotografare una realtà molto interessante nonostante il tradizionale maggiore favore che il sistema della musica riserva verso la classicità piuttosto che verso la innovazione.

Proponiamo una iniziativa che parte dalla necessità di un “bilancio sociale” con gli operatori, le manifestazioni, il pubblico; I-Jazz cerca di tracciare con questo lavoro un percorso più ampio che include una riflessione sui dati che ci provengono dal mondo della editoria, della discografia, della formazione, ragionando sulla presenza dei media, contando sull’apporto di operatori ed esperti.

Si tratta di aggiungere qualche elemento di concretezza ad una sensazione che tutti noi abbiamo da tempo, cioè che questo fenomeno musicali continui ad essere sottostimato nelle sue potenzialità che, come ci dimostra quello che succede nel resto dell’Europa, producono frutti importanti.

Ne discutiamo con:

Riccardo Brazzale, direttore artistico di Vicenza Jazz,

Gianni Pini, Presidente della Associazione I-Jazz,

Battista Tofoni, direttore Europe Jazz Network

Antoine Bos, segretario generale di Afijma,

Franco Caroni, Presidente Fondazione Siena Jazz,

Luciano Linzi, produttore

Marco Valente, produttore

Giannella Demuru, Time in Jazz Berchidda

Claudio Carboni, comitato Audio Nuova Imaie

Firenze, Palazzo Pitti

Enrico Rava – tromba
Gianluca Petrella – trombone
Giovanni Guidi – piano
Fabrizio Sferra – batteria

@Wine Town

Il gruppo racchiude varie generazioni di musicisti, tutti con una propria storia e personalità stilistica. Del resto, Rava ha compreso sin dai suoi esordi uno dei meccanismi adottati da molti grandi leader della musica africana americana: inserire periodicamente nelle proprie formazioni giovani musicisti, nuovi talenti, che apportano generalmente alla musica la freschezza di un sound contemporaneo, di un modo di pensare che pur sposandosi con la tradizione la trasforma elaborandola in maniera originale. Valgono come esempi eclatanti i gruppi di Miles Davis e i Jazz Messengers di Art Blakey, che pur nella diversità della linea musicale hanno contribuito a lanciare decine di musicisti, non pochi dei quali diventati delle personalità di rilievo, capaci di influire in maniera determinate sulle scelte poetiche dei loro leader.
Con loro, il trombettista italiano condivide la qualità di talent scout, come dimostra l?elenco di musicisti che ha contribuito a far conoscere, molti dei quali diventati degli artisti di rilievo nazionale e internazionale. Una formazione che ingloba musicisti così diversi, richiede una linea estetica chiara e in grado di consentire un dialogo creativo tra i musicisti; un leader dell?autorevolezza di Rava ha l’indiscutibile merito di saper condurre all’interno del proprio mondo espressivo artisti dalla differente esperienza e concezione poetica, ottenendo uno sfaccettato mosaico di personalità e atteggiamenti espressivi, con il quale rende sempre cangiante e articolata la propria musica.

Enrico Rava, nato a Trieste nel ’39, è indubbiamente il jazzista italiano più conosciuto a livello internazionale.
In trent’anni di carriera, il trombettista, flicornista, compositore ha al proprio attivo oltre settanta incisioni, di cui sedici a proprio nome. Vanta prestigiose collaborazioni con musicisti italiani, europei ed americani.
Musicista rigoroso e strumentista raffinato, è capace di suonare nei più disparati contesti e di fondere nel suo personalissimo stile influenze musicali molteplici, dalla musica sudamericana al funk.

Gianluca Petrella è considerato fra i più dotati trombonisti jazz del momento, avendo vinto nel 2006 e nel 2007 la classifica per i migliori artisti emergenti del jazz mondiale stilata dal giornale statunitense Down Beat; ha collaborato con tutti i più grandi jazzisti italiani e con molti di fama internazionale.

Giovanni Guidi, notato da Enrico Rava, che lo inserisce nel gruppo “Rava New Generation”, è sicuramente uno dei pianisti italiani più interessanti e originali.
Attualmente oltre alla collaborazione con i gruppi di Rava è membro di “Cosmic Band”, del trio di Fabrizio Sferra ed è leader di propri gruppi.

Fabrizio Sferra inizia la sua attività di batterista di jazz sul finire degli anni ’70 e si afferma man mano sulla scena nazionale lavorando con prestigiosi artisti italiani e stranieri, collaborando con diverse formazioni e musicisti illustri come Chet Baker.

ingresso gratuito

Doppio set (h19:00 e h21:30) in occasione di WineTown

Altri appuntamenti Wine Town:

17 maggio
Firenze, Chiostro Museo del Bargello
Leonardo Pieri/Dario Cecchini duo (h19:00)
Leonardo Pieri “Sextet” (h21:30)

Firenze, Loggia del Grano
Fabrizio Mocata-Gianmarco Scaglia (h19:00)
Valdarno Jazz Ensemble (h21:30)

18 maggio
Firenze, Palazzo Pitti
Bodilsen/Russo (h19:00)
Jesper Bodilsen “Scenografie” (h21:30)

Firenze, Chiostro del Museo del Bargello
Balkan Damar (h19:00 e h21:30)

Firenze, Loggia del Grano
Che! Tango Project (h19:00 e h21:30)

INFO:
Music Pool
tel. 055 240397
mailto: info@eventimusicpool.it Wine Town
www.winetown.it

Il programma si svilupperà in due momenti: il primo, dal 23 al 26 luglio, presso il Parco della Musica, dove si svolgeranno la maggior parte dei concerti con gli artisti di fama internazionale e dove verrà allestita laTrade Area, con stand per esposizioni già prenotati da numerose imprese del settore culturale e non solo: produttori di tecnologie per la musica, etichette discografiche, riviste specializzate, ma anche artigiani e produttori enogastronomici del territorio; il secondo, dal 27 al 28 luglio, al Parco Provinciale di Monte Claro, dove vi sarà un susseguirsi di seminari, workshop, incontri con operatori del settore, gli showcase dell’EJE 2013 con i giovani artisti promossi dalle maggiori etichette discografiche partecipanti alla rassegna.

Martedì 7 maggio 2013, ore 21.30
Location: Hotel Sheraton
Telefono: 095-7225340
Indirizzo:: Via Antonello da Messina, 45, Catania, Italia
Biglietto: € 11,50 (diritti inclusi) – Gratuito per gli abbonati alla stagione

sabato 4 maggio ore 21
Susanna Stivali “Songs of Freedom and Spirit”
Omaggio a NINA SIMONE
Susanna Stivali voce
Alessandro Gwis pianoforte
Emanuele Smimmo batteria
Luca Bulgarelli contrabbasso
Ingresso euro 10

domenica 5 maggio ore 12
“Jazz Orchestra: invito all’ascolto”
Con la partecipazione della New Talents Jazz Orchestra diretta da Mario Corvini
Ingresso euro 5

lunedì 6 maggio ore 21
“Acciaiomare” di Angelo Mellone
Reading teatrale con video e dj-set
Letture di Angelo Mellone e Raffaella Zappalà
Dj-set Andrea Borgnino – Video-set Marco Zampetti
Ingresso libero sino ad esaurimento posti

martedì 7 maggio ore 21
Art & Soul: storie di musica in musica
Rebel Waltz: blues per Joe Strummer e Mikey Dread
Con Alberto Castelli, G-Cake basso, Emiliano Wufer chitarra e voce, Jump chitarra, Simple Momy voce, Mr. DMC champion selecter
Ingresso euro 5

giovedì 9 maggio ore 19
“Jazz Standards”
Guida all’ascolto a cura di Gerlando Gatto
Ospite al pianoforte Daniele Pozzovio
Ingresso libero

venerdì 10 maggio ore 21
NU INDACO IN CONCERTO
HIBISCUS TOUR 2013
Mario Pio Mancini bouzouki, violino
Antonio Nastasi antonizzatori, ferramenta, arrangiamenti
Monica Cucca voce
Martino Cappelli chitarra, bouzouki, oud
Alessandro Severa fisarmonica
Christian De Gori batteria
Matteo Pezzolet basso
Special guests Javier Girotto sax soprano, Nando Citarella tammorra, voce, marranzano, Raffaello Simeoni ciaramella, cornamusa, flauti
Ingresso euro 15

sabato 11 maggio ore 21
SIMONE MAGGIO TRIO
“True”
Simone Maggio pianoforte
Andrea Colella contrabbasso
Davide Pentassuglia batteria
Ingresso euro 10

domenica 12 maggio ore 12
“Jazz Orchestra: invito all’ascolto”
Con la partecipazione della New Talents Jazz Orchestra diretta da Mario Corvini
Ingresso euro 5

lunedì 13 maggio ore 21
BRIT in JAZZ
Mario Corvini trombone
Stefano Micarelli chitarra
Mauro Nota contrabbasso
Fabio Sasso batteria
Ingresso euro 10

martedì 14 maggio ore 21
Art & Soul: storie di musica in musica
“Mister Soul: Sam Cooke, dal Gospel al Soul”
Un reading tra parole, musica e immagini con Alberto Castelli voce, Mr. DMC Soul Selecter, Flavio Spampinato voce, Francesco Marchini pianoforte
Ingresso euro 5

mercoledì 15 maggio ore 19
“Jazz Standards”
Guida all’ascolto a cura di Gerlando Gatto
Ingresso libero

giovedì 16 maggio ore 21
“CHET LIVES !”
Joe Barbieri voce
Luca Aquino tromba
Antonio Fresa pianoforte
Ingresso euro 10

venerdì 17 maggio ore 21
Groove Master Edition presenta
MACHINE HEAD 4TET “Fuori dal chorus”
Marco Postacchini sassofono, effetti
Massimo Morganti trombone
Roberto Gazzani basso,effetti
Andrea Morandi batteria, effetti
Leonardo Radicchi “RIOT”
Leonardo Radicchi sax tenore
Marta Capponi voce
Claudio Leone chitarra elettrica
Lorenzo Cannelli fender rhodes
Filippo Radicchi batteria
Ingresso euro 5

sabato 18 maggio ore 21
“NEAPOLITOWN”
Ezio Zaccagnini batteria, percussioni, voce
Massimiliano Drapello voce
Marco Adami basso
Francesco Bancalari pianoforte, tastiere
Alfredo Bochicchio chitarra
Ingresso euro 10

domenica 19 maggio ore 12
“Jazz Orchestra: invito all’ascolto”
Con la partecipazione della New Talents Jazz Orchestra diretta da Mario Corvini
Ingresso euro 5

lunedì 20 maggio ore 21
Giovanni Seneca “Errando”
Giovanni Seneca chitarre
Francesco Savoretti percussioni
Ingresso libero

martedì 21 maggio ore 21
Art & Soul: storie di musica in musica
“‘Round About Thelonious: omaggio a Thelonious Monk”
Con Alberto Castelli, Marco Tiso pianoforte
Ingresso euro 5

martedì 28 maggio ore 21
Art & Soul: storie di musica in musica
New York City 1983: Hip Hop Don’t Stop!
Con Alberto Castelli, Kiave Freestyle Champion, Mr.DMC Hi – Class Beatsmaker
Ingresso euro 5

giovedì 23 maggio ore 21
“In a Sentimental Mood” a cura di Filippo La Porta e Marcello Rosa
Viaggio sentimentale nel jazz e nella letteratura del ’900 con il Quintetto Jazztales
Filippo La Porta voce narrante e percussioni
Marcello Rosa trombone e storytelling
Paolo Tombolesi pianoforte
Stefano Cantarano contrabbasso
Ettore Fioravanti batteria
Ingresso euro 10

venerdì 24 maggio ore 21
“In a Sentimental Mood” a cura di Filippo La Porta e Marcello Rosa
Viaggio sentimentale nel jazz e nella letteratura del ’900 con il Quintetto Jazztales
Filippo La Porta voce narrante e percussioni
Marcello Rosa trombone e storytelling
Paolo Tombolesi pianoforte
Stefano Cantarano contrabbasso
Ettore Fioravanti batteria
Ingresso euro 10

sabato 25 maggio ore 21
EDGE
Michael Rosen sax
Daniele Tittarelli sax
Greg Burk pianoforte
Francesco Ponticelli contrabbasso
Adam Pache batteria
Ingresso euro 10

domenica 26 maggio ore 12
“Jazz Orchestra: invito all’ascolto”
Con la partecipazione della New Talents Jazz Orchestra diretta da Mario Corvini
Ingresso euro 5

martedì 28 maggio ore 21
Art & Soul: storie di musica in musica
Ingresso euro 5

mercoledì 29 maggio ore 19
“Jazz Standards”
Guida all’ascolto a cura di Gerlando Gatto
Ingresso libero

giovedì 30 maggio ore 21
Mauro Bottini Quintet
Mauro Bottini sax tenore e soprano e composizioni
Matteo Nizzardo organo hammond e piano
Francesco Gatta chitarra elettrica
Marco Massimi basso elettrico
Cristiano Coraggio batteria
Ingresso euro 10

sabato 1 giugno ore 21
Antonio Figura Trio
“Space Between”
Antonio Figura pianoforte
Pietro Ciancaglini contrabbasso
Michele Salgarello batteria
Ingresso euro 10

Edizione numero 40 per Ravenna Jazz, un traguardo importante che verrà celebrato dal 3 al 12 maggio con ben dieci giorni di musica dal vivo e seminari: un lussuoso restyling del cartellone del festival, che passa così dalla sua tradizionale programmazione concentrata in tre giorni a una formula estesa nel tempo e diversificata nei luoghi. La ricchezza del nuovo programma coinvolgerà infatti i principali teatri cittadini (l’Alighieri e il Rasi) nonché la Sala Piazza Rinascita e il Cisim di Lido Adriano, che ospiteranno “Ravenna 40° Jazz Club”, ovvero un’alternativa d’ascolto più casual rispetto alle serate in teatro. In più, un notevole numero di locali del centro cittadino accoglierà quotidianamente i concerti pomeridiani ‘Aperitifs’: dieci chitarristi impegnati in altrettante performance in solo.
Il resto lo diranno i grandi artisti invitati a partecipare a questa importante edizione di Ravenna Jazz, la cui lunga storia, iniziata nel 1974 e proseguita senza interruzioni sino a oggi, lo rende uno dei festival più longevi e celebrati d’Italia: da Chucho Valdés, ai cui Afro-Cuban Messengers sarà affidato il concerto inaugurale (4 maggio) aPharoah Sanders (il 5), Franco Ambrosetti, Uri Caine e Furio Di Castri (il 6), Mattia Cigalini (il 7), Gianluca Petrella e Alien Dee (l’8), Rosario Giuliani (il 9), Gino Paoli e Danilo Rea (il 10), Paolo Fresu e martux_m in una nuova versione di “Microlezioni di Jazz” (l’11) e Joshua Redman, il cui quartetto sarà protagonista del concerto finale del festival (il 12).
Ravenna Jazz è organizzato da Jazz Network con la collaborazione degli Assessorati alla Cultura del Comune di Ravenna e della Regione Emilia-Romagna, con il contributo della Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna, con il sostegno del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e con la partecipazione di EniPower.

Sabato 4 maggio (Teatro Alighieri, ore 21), saranno i variopinti ritmi caraibici di Chucho Valdés e dei suoi Afro-Cuban Messengers a dare il via alla programmazione teatrale della quarantesima edizione di Ravenna Jazz. Il gruppo di sette elementi guidato dal più celebre dei pianisti cubani è un bolide ritmico, una delle più fiammeggianti formazioni del latin jazz odierno.

Impetuoso protagonista della storia del jazz degli anni Sessanta al fianco di John Coltrane, Pharoah Sanders è ancora oggi un sassofonista di abbagliante intensità espressiva. Questo colosso del sax tenore sarà il protagonista del concerto di domenica 5 (Teatro Alighieri, ore 21), alla testa di un quartetto il cui spettacolo prende il titolo da una delle più celebri composizioni di Sanders: “The Creator Has a Master Plan”.

Lunedì 6 il festival si sposta al Teatro Rasi (ore 21) e lascia la parola, anzi le note, a Franco Ambrosetti, Uri Cainee Furio Di Castri. Il trombettista svizzero, il pianista statunitense e il bassista italiano, ognuno esponente di spicco del proprio strumento, proporranno “From Bach to Miles and Trane”: un concerto che esplorerà gli espressivi legami tra musica barocca e jazz, con un sottile e affascinante gioco di rimandi improvvisativi.

A partire da martedì 7, Ravenna Jazz diventa per tre sere di fila “Ravenna 40° Jazz Club”: concerti musicalmente intraprendenti in un’ambientazione informale da jazz club. Il 7 maggio (inizio alle ore 21:30) il palcoscenico del festival sarà alla Sala Piazza Rinascita, dove il giovanissimo sassofonista Mattia Cigalini, col suo quartetto “Beyond”, potrà sfoderare la sua luminescente tecnica, fatta di flussi musicali inarrestabili e coinvolgenti, che proiettano il mainstream verso lidi sempre più modernisti.

Assai particolare è la proposta musicale di mercoledì 8, al Cisim di Lido Adriano (ore 21:30), con due esibizioni in solitudine che offriranno una visione decisamente originale dell’improvvisazione jazzistica. Nel suo DJ-set, il trombonista Gianluca Petrella farà largo uso dell’elettronica, dando un indirizzo futurista alla creazione estemporanea. Il beatboxer Alien Dee trasforma invece il proprio corpo in una sorgente musicale che pare non avere limiti, senza bisogno di utilizzare alcuno strumento.

Giovedì 9, alla Sala Piazza Rinascita (ore 21:30), per l’ultimo appuntamento di “Ravenna 40° Jazz Club”, il sassofonista Rosario Giuliani, con un sensazionale quintetto che annovera Roberto Tarenzi (pianoforte), Joe Locke (vibrafono), Darryl Hall (contrabbasso) e Joe La Barbera (batteria), proporrà il suo nuovo progetto “Images”: un’altra pietra miliare fuoriuscita dalla creatività di un musicista ai vertici della scena internazionale.

Per il suo secondo e conclusivo fine settimana, Ravenna Jazz 2013 torna stabilmente al Teatro Alighieri con una serie di concerti di grande richiamo (tutti con inizio alle ore 21). Venerdì 10 la voce di Gino Paoli e il pianoforte diDanilo Rea daranno vita a un magistrale incontro tra i vertici della canzone d’autore e del jazz nazionale.

Sabato 11, tornano in scena le “Microlezioni di Jazz” ideate da Filippo Bianchi (qui anche voce recitante) e con l’apporto musicale della tromba di Paolo Fresu e dell’elettronica di martux_m: una produzione originale di i-jazz che ha riscosso un enorme successo lo scorso anno durante il suo tour inaugurale e che ora assume una nuova veste strumentale per continuare a stupire e, anche, a istruire.

La star del sax tenore Joshua Redman arriverà al Teatro Alighieri domenica 12 per chiudere in grande stile l’edizione 2013 di Ravenna Jazz, con un quartetto dalla line up altisonante: Aaron Goldberg (pianoforte), Reuben Rogers (contrabbasso) e Gregory Hutchinson (batteria). Il concerto è realizzato con il contributo della Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna.

Il cartellone del festival, oltre a questa ricca serie di concerti ospiterà anche due seminari: gli ormai storici workshop di “Mister Jazz” quest’anno saranno infatti inglobati in Ravenna Jazz. Il primo di essi sarà tenuto dalla cantante americana Rachel Gould, una delle più prestigiose vocal trainer attive in Europa. La Gould terrà il suo corso “Jazz phrasing for singers” venerdì 3 maggio al Teatro Rasi (ore 10-13 e 15-18). Protagonista dell’altro seminario saràAlien Dee, che mercoledì 8 (al Cisim di Lido Adriano, ore 10-13 e 15-17) con il suo “The Alien Beatbox” fornirà magistrali insegnamenti sulle tecniche di beatbox.

Ravenna Jazz 2013 tornerà inoltre a proporre i concerti ‘Aperitifs’, appuntamenti pomeridiani nei locali del centro cittadino in attesa del concerto serale in teatro. Dieci performance (con inizio sempre alle ore 18:30) tutte affidate a chitarristi che si esibiranno in solo: gli ‘Aperitifs’ saranno una vera giostra dello strumento a sei corde.
Si inizierà allo Chalet Giardini Pubblici, venerdì 3 con il live “Sviolinando con le corde” di Lanfranco Malaguti; sabato 4 il solo “Guitar Explorations” di Davide Brillante si terrà al Fellini Scalino Cinque; domenica 5 alla Vineria NuovaMauro Campobasso racconterà con la sua chitarra “A story without a story”; la Pasticceria Ferrari ospiterà ben tre appuntamenti ‘Aperitifs’, i primi dei quali saranno “Standards My Way” con Marco Bovi (lunedì 6) e “Bridges Upon Walls” con Carlo Borsari (martedì 7); mercoledì 8 toccherà a Gabriele Bombardini, che porterà il suo “Crazy Circus Project” al Gamba 7 Bar Pub; giovedì 9 si torna allo Chalet Giardini Pubblici per “The Pillow Fellows” conGiancarlo Bianchetti; venerdì 10 terza tappa alla Pasticceria Ferrari con Giampiero Martirani, che andrà “Dal Manouche al Jazz”; all’Enoteca Ristorante Mariola il live di sabato 11, con Domenico Caliri e il suo “Sogno E Son Desto”; gli ‘Aperitifs’ si concluderanno alla Locanda del Melarancio, domenica 12, con Roberto Monti in “With/out a song”.

Lunedì 6 maggio
SWING BAND
diretta da Paolo Tomelleri

Mercoledì 8 maggio
OMAGGIO A SUN RA
a cura di Marco Vaggi

Venerdì 10 maggio
PLAY PIANO PLAY
a cura Franco D’Andrea

Lunedì 13 maggio
FIATO AGLI OTTONI
a cura di Emilio Soana e Roberto Rossi

Mercoledì 15 maggio
WORKSHOP BIG BAND
diretta da Fabio Jegher
arrangiamenti degli studenti dei Civici Corsi di Jazz

Venerdì 17 maggio
GUITAR TIME
a cura di Riccardo Bianchi e Luigi Tessarollo

Lunedì 20 maggio
SAX ENSEMBLE
a cura di Giulio Visibelli – Achille Succi

Mercoledì 22 maggio
VINCITORI DEI SEMINARI
DI PIAZZA JAZZ

Venerdì 24 maggio
LABORATORIO MUSICALE
a cura di Franco Cerrii

Lunedì 27 maggio
PROGETTO VOCE
a cura di Laura Conti – Laura Fedele

Mercoledì 29 maggio
PROGETTO STANDARD
a cura di Lucio Terzano, Mino Fabiano, Giovanni Monteforte

Venerdì 31 maggio
IMPROVVISAZIONE ALTRA?
a cura di Enrico Intra
e con la partecipazione di Achille Succi

Lunedì 3 giugno
TIME PERCUSSION più ospite
diretto da Tony Arco

Mercoledì 5 giugno
PIANO TIME
a cura di Mario Rusca e Paolo Peruffo

Venerdì 7 giugno
CORO DEI CIVICI CORSI DI JAZZ
diretto da Giorgio Ubaldi

Ritorna una delle manifestazioni musicali più amate dai milanesi, seguita da migliaia di persone e diventata un appuntamento storico della nostra città, nella quale viene proposto uno spaccato del jazz contemporaneo attraverso i progetti didattici originali dei Civici Corsi di Jazz, l’istituto di alta formazione jazzistica diretto da Musica Oggi per conto della Fondazione Scuole Civiche – Civica Scuola di Musica. La XVIIa edizione sarà imperniata sia sui gruppi stabili della scuola, sia sulle formazioni di studenti preparate dai prestigiosi musicisti che formano il corpo docente dei Corsi, spesso presenti ai vari concerti, che daranno vita a un articolato programma in cui si coniuga la formazione del pubblico con l’avviamento professionale dei giovani jazzisti. Si tratta di un progetto altamente spettacolare, che ci avvicina al resto d’Europa e soddisfa le esigenze di divulgazione musicale di base. Inoltre, grazie al suo originale orario, consente ai cittadini impossibilitati a recarsi a teatro o nei club di avvicinarsi al jazz nelle sue diverse forme artistiche e, quindi, riveste anche un ruolo sociale di grande rilevanza. Per questo, nel corso degli anni, Break in Jazz ha raggiunto un livello di gradimento altissimo, che testimonia dell’impegno costante di Musica Oggi e del Comune di Milano per la promozione artistica delle nuove leve della scena jazzistica.

In programma l’arpista colombiano Edmar Castaneda, per la sua unica data italiana; il trio del pianista Enrico Zanisi, “miglior nuovo talento” nel Top Jazz 2012; il pianista boogie-woogie tedesco Luca Sestak, al suo esordio in Italia; la band di electroswing italiano The Sweet Life Society; la vocalist napoletana Letizia Gambi, che presenterà il suo debutto discografico accompagnata da Lenny White, batterista storico della jazz fusion americana.

Spazio anche alla presentazione di “Op op trotta cavallino“, libro di Tiziano Tarlidedicato allo swing italiano.

Organizzata dall’associazione Concert/Azione Eventi, con la direzione artistica diAlessia Di Matteo, la rassegna è inserita nel programma del Maggio dei Monumenti 2013.

Info e prevendite:
info@concertazioneventi.com
3391702782
0812258285

Sono decine le iniziative che si terranno in tutta Italia il 30 aprile in occasione della Giornata Internazionale del Jazz promossa dall’Unesco. Si tratta di concerti, workshop, presentazioni che, dalla capitale romana, a tanti piccoli e grandi centri del sud e del nord vedono la partecipazione di tanti tra i protagonisti del jazz italiano ed internazionale.

L’Associazione I-Jazz è impegnata per promuove e sostenere – in molti casi organizzandole direttamente tramite i proprio associati – queste iniziative che, nel loro insieme, contribuiscono a valorizzare e rendere sempre più viva l’esperienza del jazz in Italia, confermandone tutta la sua vivacità e potenzialità artistica.

Con l’appello “firma per il jazz” dello scorso febbraio, che ha raccolto quasi 5000 adesioni, l’Associazione I-Jazz ha evidenziato l’esigenza di una maggiore attenzione da parte delle istituzioni che ci auguriamo si possa presto concretizzare in nuove iniziative e possibilità.

L’Associazione I-Jazz promuove per il 18 maggio, in occasione di Vicenza jazz, un incontro nazionale dal titolo “bilancio sociale del jazz” con la finalità di mettere a fuoco meglio la ricchezza delle iniziative in Italia e, con la collaborazione di Europe Jazz Network, approfondire la conoscenza di quanto avviene in Europa.

SANDRO FAZIO QUARTET feat. FRANCESCO BEARZATTI – “DEAR LORD” – MODERN TRIBUTE TO COLTRANE
Sandro Fazio (chitarra); Francesco Bearzatti (sassofono, clarinetto ed effetti sonori); Michael Stratz (basso elettrico ed effetti sonori); Kaspars Kurdeko (bat

teria e percussioni)

Il progetto è ispirato dal genio di John Coltrane e nasce dal tentativo di rivisitare la potenza emozionale delle composizioni del grande sassofonista americano, facendole rivivere con esperienze e le contaminazioni musicali contemporanee.
Le canzoni che la band presenta sono completamente riarrangiate da Sandro Fazio, riscritte nel tentativo di immaginare come Coltrane avrebbe ripensato le sue canzoni se le avesse scritte oggi. Un tentativo ardito, vista la caratura del compositore, ma sincera nelle intenzioni.
Il progetto nasce dalla certezza che la maniera migliore per rimanere fedeli a Coltrane è proprio quello di ricerca continuamente la contemporaneità.

«There is never any end. There are always new sounds to imagine; new feelings to get at. And always, there is the need to keep purifying these feelings and sounds so that we can really see what we’ve discovered in its pure state.» (J. Coltrane)

«I’ve found you’ve got to look back at the old things and see them in a new light.» (J. Coltrane)

«Change is inevitable in music. Things change.» (J. Coltrane)

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Tutte le informazioni sul costo dei biglietti e degli abbonamenti su: www.cataniajazz.it

Gli eventi sono organizzati in collaborazione con la scuola Spazio Musica e la Distilleria Culture District di Pomigliano d’Arco, sede dei festeggiamenti, in via Roma 281.

Il programma include un incontro sul tema “Il Jazz in Campania”, con artisti, giornalisti ed operatori del settore.

Tra le attività artistiche, inoltre, un omaggio ai grandi del Jazz intitolato “Goodbye Style”.

Giunta alla sua seconda edizione, la Giornata Internazionale del Jazz è promossa dall’Unesco per far conoscere le virtù sociali del jazz, potente strumento di comunicazione e di educazione, nonché veicolo di pace, dialogo, cooperazione ed inclusione.

Sono tante le iniziative che si terranno in tutta Italia, con la partecipazione di molti tra i protagonisti del jazz italiano ed internazionale.

Gli eventi organizzati da Pomigliano Jazz si uniscono a quelli proposti dagli altri membri di I-Jazz, l’Associazione che riunisce alcuni fra i migliori jazz festival nazionali, impegnata nel valorizzare e rafforzare l’esperienza del jazz in Italia e le sue potenzialità artistiche.

Lo scorso febbraio, I-Jazz ha promosso l’appello “Per il jazz”, al fine di evidenziare l’esigenza di una maggiore attenzione da parte delle istituzioni.
La petizione ha raccolto finora quasi 5.000 adesioni e l’associazione si augura che possa presto concretizzarsi in nuove possibilità per il jazz italiano.

Per il 18 maggio, inoltre, in occasione di Vicenza Jazz, I-Jazz propone un incontro nazionale dal titolo “Bilancio sociale del jazz”.
L’incontro intende mettere a fuoco la ricchezza delle iniziative di jazz in Italia e, con la collaborazione di Europe Jazz Network, offrire uno sguardo su quanto avviene in altre nazioni europee.

Unesco, organizzazione delle Nazioni Unite per la scienza, la cultura e l’educazione fondata nel 1945, ha proclamato il 30 aprile “Giornata Internazionale del Jazz” in corrispondenza dell’ultimo giorno del “mese del jazz” (JAM Jazz Appreciation Month) americano riconoscendo al Jazz, con un’iniziativa storica, il valore di “un’importante e storica forma d’arte che ha contribuito a promuovere il dialogo interculturale, il rispetto per i diritti umani e la dignità umana, a sradicare la discriminazione, a rafforzare l’uguaglianza di genere e a valorizzare il ruolo della gioventù nei cambiamenti sociali”.
Eventi celebrativi si svolgeranno anche quest’anno in tutto il pianeta con la partecipazione di numerosi musicisti.

Dopo l’ “all star concert” tenutosi a New Orleans il 30 aprile 2012, questa seconda edizione vede come protagonista la città di Istanbul, in Turchia, dove si terrà il concerto principale presentato dall’Unesco, dalla Repubblica di Turchia e dal Thelonious Monk Institute of Jazz.

L’annuncio è stato dato da Irina Bokova, dirigente ONU, dal musicista Herbie Hancock, “ambasciatore” Unesco, e dai due ministri turchi Ahmet Davutoglu e Ömer Çelik. Oltre al concerto di Istanbul, sono previsti 80 eventi in una trentina di nazioni tra le quali Argentina, Australia, Corea, Francia, Messico, Danimarca, India e Gabon. La lunga giornata jazz di Istanbul inizierà con esibizioni di studenti diretti da Herbie Hancock e Wayne Shorter.

La sera, all’ Aya Irini (la chiesa utilizzata come centro culturale nei giardini di Topkap?) saliranno sul palco innumerevoli nomi del panorama jazzistico internazionale. Al concerto, che sarà trasmesso in diretta web, parteciperanno: i pianisti John Beasley, George Duke, Robert Glasper, Abdullah Ibrahim, Keiko Matsui e Eddie Palmieri; i vocalist Al Jarreau, Milton Nascimento e Dianne Reeves; i trombettisti Hugh Masekela, Imer Demirer e Christian Scott; i bassisti James Genus, Marcus Miller e Ben Williams; i percussionisti Terri Lyne Carrington, Vinnie Colaiuta e Pedro Martinez; i clarinettisti Anat Cohen e Hüsnü ?enlendirici ; i chitarristi Bilal Karaman, John McLaughlin, Lee Ritenour e Joe Louis Walker; i sassofonisti Dale Barlow, Igor Butman, Jimmy Heath, Wayne Shorter e Liu Yuan; il violinista Jean-Luc Ponty e molti altri ancora.

Jazz Manouche – La musica della diaspora

Omaggio al capofila del genere Manouche: calore iberico, raffinata dolcezza francese, fuoco balcanico, malinconia della musica klezmer ebraica.
Quello dei Welcome to the Django Quartet è un progetto che nasce dalla passione di quattro musicisti. Pur avendo avuto cammini ed esperienze musicali molto diverse tra loro, si sono incontrati artisticamente, trascinati dalla passione per la musica del grande chitarrista Django Reinhardt, musicista belga e maggiore interprete di un genere che è apolide per definizione: il manouche, musica tzigana che si tinge delle sfumature dei tanti colori che compongono la tavolozza delle culture europee.

http://www.myspace.com/welcometothedjangoquartet
http://www.facebook.com/pages/Welcome-To-The-Django-Quartet/121437990628?sk=app_19507961798

PAROLE E MUSICA PER CHARLIE PARKER

Francesco Martinelli introduce presentando “Charlie Parker, Vita e Musica” (EDT/Siena Jazz)

Paolo Giommarelli legge brani de “Il Persecutore” di Julio Cortazar

Nico Gori (sax alto e clarinetto), Piergiorgio Pirro (pianoforte), Matteo Anelli (contrabbasso) e Andrea Melani (batteria) eseguono brani del sassofonista di Kansas City.
Considerato il fondatore del jazz moderno, Charlie Parker fu animato nel corso della sua breve esistenza da uno spirito innovativo in continuo fermento, in un indissolubile intreccio fra vita e musica. Dall’infanzia a Kansas City, attraverso i primi ingaggi professionali, l’importante incontro con Dizzy Gillespie, il trasferimento a New York, la fondazione del proprio gruppo e l’attività diversificata degli ultimi anni Parker ha vissuto in modo concitato e problematico, ma la sua evoluzione artistica, con la definizione e lo sviluppo di un nuovo linguaggio musicale, è ancora alla base del jazz contemporaneo.
A questo personaggio complesso e affascinante celebrato attraverso la sua musica e attraverso due volumi scritti su di lui è dedicata la serata organizzata presso la SMS Biblio per il 30 aprile, giornata internazionale del jazz proclamata dall’UNESCO.

Sull’importanza storica che il Jazz ha avuto ed ha nella cultura mondiale non ci sono dubbi di sorta: è una forma d’arte internazionale che trascende le differenze di razza, religione, etnia o nazionalità e questo ne fa un formidabile strumento di dialogo interculturale e la libertà creativa che lo caratterizza travalica ogni confine e appartiene al mondo intero. Caratteristiche importanti in un mondo nel quale le differenze, magari artificialmente gonfiate per interesse di qualcuno, sono sempre più spesso causa di scontri e conflitti. Così la notizia che l’Unesco ha deciso di decretare il 30 Aprile Giornata Internazionale del Jazz è da accogliere con grande piacere non solo dagli appassionati della musica afroamericana. Il riconoscimento che viene dall’organizzazione dell’Onu per l’educazione, la scienza e la cultura ha infatti un valore che va oltre l’aspetto artistico per abbracciare il messaggio più vero e profondo del jazz, che è un messaggio di libertà, cultura e fratellanza di cui il mondo ha più che mai bisogno di questi tempi.

VI INVITIAMO A FOLIGNO PER CELEBRARE CON NOI!

KING ZULU

“Il jazz è la rivolta delle emozioni contro la repressione”

h 17.00
Libreria Carnevali ex-cinema Astra – Via Mazzini 47, Foligno
JAZZ A IMMAGINI E PAROLE

Breve proiezione di “Appunti per un’Orestiade africana”, Pier Paolo Pasolini (1970) Presentato al festival di Venezia nel 1973 – [...] Pasolini svolge l’idea che ha maturato di musicare e cantare la tragedia greca, ambientata in Africa, durante la guerra del Biafra e la esempla in una jazz session, in forma di oratorio, realizzata al Folkstudio di Roma, con Gato Barbieri sassofonista, Marcello Melis al contrabbasso e con i cantanti Yvonne Murray e Archie Savage.

in collaborazione con Cineclub Astr/azioni

Frammenti testuali e visivi dalla storia del jazz
a cura di Michele Bandini e Emiliano Pergolari
in collaborazione con Associazione Culturale Zoe
visuals ::: supervisione Mattia Rimatori

h 19.30
Enoteca La Lumaca Ubriaca – Piazza del Grano, Foligno
JAZZ A SUONI

GYROSCOPE
Dan Kinzelman – sax
Armando Sciommeri – batteria
Minidischi – DJ

Al livello ritmico soprattutto, la musica africana ed afroamericana ha sconvolto e rivoluzionato il modo di pensare alla musica in tutto il mondo occidentale e non solo. Un incontro/scontro fra strumenti acustici e dj, Gyroscope e’ una specie di remix improvvisato che mette in luce la fortissima influenza dei ritmi africani che, passando per il jazz e il blues, hanno trasformato la concezione della musica da ballo degli ultimi 50 anni. Dall’afrobeat alla musica brasiliana e cubana, i brani proposti da Minidischi vengono reinterpretati, elaborati e a volte sconvolti dalla batteria e dal sassofono in un dialogo imprevedibile a tre voci.

a seguire DJ set con Minidischi

Partner
LA LUMACA UBRIACA

in collaborazione con
LIBRERIA CARNEVALI
ZOE ASSOCIAZIONE CULTURALE
CINECLUB ASTR/AZIONI

“EDUCATION AS JAZZ”

GIORNATA CONVEGNISTICA E CONCERTISTICA organizzata in collaborazione e con il con il patrocinio di:

Commissione Nazionale Italiana per l’UNESCO, UNESCO International Jazz Day, Università degli Studi di Padova, Dipartimento Fisppa, Scuola di dottorato in Scienze Pedagogiche dell’Educazione e della Formazione, Corso di Perfezionamento in Philosophy for Children, Comune di Padova, Conservatorio di Padova “C. Pollini”, Conservatorio di Rovigo “F. Venezze”.

SEDE DELL’EVENTO: Auditorium Centro Culturale SAN GAETANO – Padova

La giornata, intende mettere in luce le prerogative del Jazz come metafora feconda in ambito educativo evidenziandone le dimensioni connesse a creatività, improvvisazione, innovazione, trasgressione, rischio, trasformazione, adattamento, sperimentazione, dialogo, ascolto, collaborazione, inclusione, intercultura, e molte altre che emergeranno dal confronto interdisciplinare tra ricercatori, musicisti, esperti.

L’evento si inserisce nel programma promosso per la giornata mondiale dedicata al Jazz, proclamata dall’UNESCO nel 2012 e che viene celebrata in modi diversi in tutte le parti del mondo ogni 30 Aprile.

Scopo dell’UNESCO è diffondere il valore del Jazz non solo come forma d’arte ma come insieme di valori altamente rilevanti e fondamentali per lo sviluppo umano e di società pacifiche.

http://www.unesco.org/new/en/jazz-day

http://jazzday.com/educational-resources

L’iniziativa è resa visibile nel programma degli eventi mondiali dell’UNESCO Jazz Day.

http://jazzday.com/events/italy

REFERENTE SCIENTIFICO: Marina Santi – marina.santi@unipd.it

INFO e CONTATTI: Eleonora Zorzi – infojazzday.conference@fisppa.it

La partecipazione al convegno è libera ma è gradita comunque segnalazione via mail all’indirizzo:
infojazzday.conference@fisppa.it

Per gli studenti iscritti all’Università di Padova sono state aperte delle liste riservate al link
https://elearning.unipd.it/fisppa/course/view.php?id=195

L’evento sarà realizzato con la partecipazione di alcune scuole. Nel corso della mattinata gli studenti interverranno ai laboratori organizzati in collaborazione con “Città della Scienza” e al dibattito con le Autorità presenti.

Martedì 30 aprile alla Casa del Jazz, nel giorno della Giornata Internazionale del Jazz Unesco, Rosario Giuliani con il suo quintetto composto da: Rosario Giuliani sax, Joe Locke vibrafono, Darryl Hall contrabbasso, Joe La Barbera batteria, Roberto Tarenzi pianoforte, presenterà in concerto il suo nuovo cd “Images”.

Il talento artistico di Rosario Giuliani può considerarsi affermato da un po’ di anni a questa parte. Il giovane sassofonista non ha più bisogno di provare le sue doti: generosità, virtuosismo, energia e lirismo sono le caratteristiche principali del sax alto romano.
Rosario Giuliani riceve il Premio Massimo Urbani nel ’96 come miglior artista italiano. Attualmente egli non rinnega la sua reputazione ma è alla ricerca continua di nuovi orizzonti. Sorprendente più che mai in questa nuova avventura, Giuliani raggiunge la maturità artistica e presenta attraverso “Images” il suo album più intimista e personale.
In “Images” Rosario Giuliani compone quasi tutti i brani (tranne il tema “Light At Night” ad opera del talentuoso pianista milanese Roberto Tarenzi). L’album è stato concepito e realizzato come un diario intimo, una sorta di quaderno di appunti di viaggio dove il giovane sassofonista romano traduce in musica una serie di impressioni istantanee legate a dei momenti particolari della sua vita. Un viaggio emotivo, lirico e introspettivo sorprendentemente profondo ed emozionante.

Per questa nuova avventura, Giuliani ha scelto una formazione in quintetto con musicisti stellari: John Patitucci al contrabbasso (l’indispensabile partner di Chick Corea e Wayne Shorter, nel concerto Darryl Hall), Joe La Barbera alla batteria (l’ultimo compagno di viaggio del grande Bill Evans), Joe Locke al vibrafono e Roberto Tarenzi al pianoforte. Ne scaturisce una musica riflessiva e al tempo stesso futuristica, melanconica e solare, capace di esplorare con grandissimo virtuosismo territori idiomatici toccanti e poco conosciuti. Rosario Giuliani, all’età di 45 anni si impone definitivamente come uno dei più grandi sassofonisti apparsi sulla scena jazz degli ultimi vent’anni.